大家好,今天来为大家分享迪士尼的元宇宙是什么的一些知识点,和什么叫元宇宙啊的问题解析,大家要是都明白,那么可以忽略,如果不太清楚的话可以看看本篇文章,相信很大概率可以解决您的问题,接下来我们就一起来看看吧!
.jpg)
本文目录
为什么迪士尼翻拍真人版的电影都是烂片
答:《小美人鱼》的失败并非孤例,只是在今年强片林立的节点上显得尤为落寞而已。事实上,将自家的经典动画电影翻拍成真人版,已经成了过去十年里迪士尼电影出品的主要策略之一,甚至要盖过原创影片的风头。
这也是好莱坞近些年来续集电影大行其道,用老IP翻新来保障投资回报率的一个侧面。而迪士尼最拿得出手的老IP就是这些以童话、传说为蓝本的动画电影,但由于过往都是单集故事,与其强行做成“三部曲”“XX宇宙”,还是真人翻拍相对可行。:
但真人翻拍的思路也一直面对挑战,比如选角就是一个重大争议点。即便不谈这次的《小美人鱼》,此前的《美女与野兽》《花木兰》等等影片也曾在社交媒体上掀起选角大讨论,毕竟是二次元世界里已经深入人心的形象,来到三次元空间无论如何都很难符合观众对原先人物的想象。
当然,选角只是一个微小的侧面,它体现出的本质问题是——如果这部影片的内容其实是熟悉而陈旧的,只是换上了一件“新衣服”,那么观众有什么理由一定要去电影院为它买单呢?站在新一代的观众面前重新审视迪士尼的保守主义,不难发现,它或许能保一时无虞,但绝非长久之计。
为何要翻拍真人电影?
在迪士尼传奇领导人鲍勃·艾格的个人传记《一生的旅程》中,提到了他2005年竞聘迪士尼公司CEO时,对公司未来发展定下的三个战略,其中之一就是“在最大限度上拥抱科技,先利用科技为打造更高质量的产品创造条件,后通过更先进和精确的途径来触及更多的消费者”。
这句话或许就是迪士尼动画电影翻拍真人版思路最为凝练的概括:用最先进的技术试图在三次元世界中还原童话般的场景与想象力,然后再把这个披上新时代面纱的文化产品再度卖给全世界的孩子以及他们的家庭。
这一思路的践行,普遍认为以2010年《爱丽丝梦游仙境》的大获成功为开端。这部影片豪掷2亿美金进行制作,最终在全球市场收获超10亿美元票房,至今仍位列世界影史票房前50,且收获了两座奥斯卡奖杯。
巨大的回报让迪士尼看到了这一思路延续下去的前景,于是开始不断重复着这一项目模式——聘请一流的导演与制作团队、大牌演员,再加上领先行业的特效技术以还原童话场景。
但这样的思路显然并未次次奏效,有时的确能收获意外的丰厚回报,有时也可能血本无归。其中,《奇幻森林》《美女与野兽》《阿拉丁》均能收获接近10亿美元票房,《狮子王》甚至狂飙到16.7亿,跻身影史前十。但也有《爱丽丝梦游仙境2》《胡桃夹子与四个王国》《小飞象》等徘徊在3亿美元上下的项目,结合这些影片的投入来看,预计均未能收回成本。
作为投资手段而言,这一思路的稳定性有待商榷,不过迪士尼既然把它作为一项长期策略,自然也有着单片票房收益之外的品牌因素考量。
首先,迪士尼这些经典动画电影大多改编自诸如《格林童话》《安徒生童话》等公共文本,这是它们在当年得以广泛传播的重要原因之一。由于迪士尼动画电影的深入人心,它又反过来占据了这些公共文本解释的霸权位置,让大众更笃信迪士尼的版本,放在国内类比的话,就像《西游记》电视剧与《西游记》原著的关系一样。
而这一批迪士尼动画电影的产出高峰期集中于上个世纪八九十年代,尽管对于全球的80后、90后而言或许堪称童年回忆,但对于新一代的年轻人以及年纪更大的中老年观众来说,这批电影的普及度和影响力已然有限。
因此,真人版翻拍的一个重要意义在于,进一步巩固迪士尼对原作公共文本的垄断,毕竟,如果你不拍,竞争对手大有人拍。
在2010年《爱丽丝梦游仙境》大获成功后,环球影业和相对论传媒公司就在2012年相继推出《白雪公主与猎人》和《白雪公主之魔镜魔镜》,对迪士尼的权威提出挑战。
无独有偶,在对英国小说家吉卜林的《丛林之书》的改编战中,华纳兄弟宣称将绕开迪士尼的经典动画作品,直接还原小说原作。而迪士尼则突出宣传真人翻拍版将复刻其1967年动画的经典场面。
最终,迪士尼2016年《奇幻森林》抢先收获成功,封堵了华纳兄弟的改编空间,导致华纳兄弟的翻拍版本《森林之子毛克利》不得不一再推迟上映时间,最终在票房和口碑上均反响平平。
由此可见,迪士尼通过翻拍的方式,进一步延长了自身IP的寿命。这对于迪士尼票房之外的其他收入亦有裨益,比如核心受众群集中于年轻群体的主题公园业务,十分依赖内容IP的吸引力,而翻拍能帮助新一代青少年成为老IP的受众。
再者说来,要杀向全球市场的迪士尼,也需要拿出动画之外的方式来帮助打开市场空间。除了发展历史较为悠久的美国和日本市场之外,全球大多数国家的电影受众并未形成全年龄段的动画观影习惯,“动画片是给小孩子看的”观念即便在今天也还有待进一步突破。因此,做真人版翻拍,很大程度上在试图吸引不习惯观看动画的受众,把合家欢贯彻到底。
“微创新”也算创新?
当然,忽高忽低的票房也在印证着,这些品牌价值并不完全能实现。真人版翻拍思路最为大众所诟病的一点无疑是缺乏创新,尤其是将过多的精力放在奇观的打造上,而在内容方面却不思进取,唯求还原。
比如《灰姑娘》和《狮子王》,就是较为典型的案例。前者曾打出“一万颗施华洛世奇水晶做的裙子”为卖点,后者更是主打一个“用动物世界的方式打开剧情片”,本质上都是通过奇观的滥用来满足观众的猎奇心理。
放在几年前,这样的猎奇心理还能给影片带来不少票房,而换到如今的市场环境,尤其是中国市场,完全不作用于剧情的奇观已再难奏效。
而能把翻拍在内容上做出新意的,实际上还是能够实现叫好又叫座的,这方面的突出代表是《沉睡魔咒》。该片改编自《睡美人》,但却创新性地把原故事中的反派作为主角,讲述了巫女变魔头背后的心路历程。
但这些“微创新”,远远不足以给观众带来真正的新鲜感,本质上迪士尼的思路还是在力求还原原作,只不过设定上做出一些符合当代价值观的微调。《小美人鱼》上映后的差评亦大多集中于此。
可是,回过头想想,当年的迪士尼动画电影之所以能享誉全球,恰恰是来自于其对于公共文本大胆创新的诠释。比如动画版的《小美人鱼》,将《海的女儿》的悲剧改造成了美满团圆的结局,不再无私为他人牺牲,而是追求自我幸福。又比如动画版的《花木兰》,替父从军并非完全基于尽孝,而是为了自身建功立业,收获认可。这些创作都带有着对原著精神内核的挑战,才能奠定迪士尼解释霸权的地位。
“为我所用”到“依葫芦画瓢”,迪士尼的IP开发策略越来越趋向于保守主义。这一点从它原创IP的疲软也可反向印证。
进入2010年以来,不包括漫威、皮克斯等旗下其他厂牌出品的影片,迪士尼自身的新电影序列中,能掀起水花的不多。《冰雪奇缘》毫无疑问是新时代最为成功的公主IP,但在那之后的《海洋奇缘》《寻龙传说》等影片均反响平平,影响力有限。
《无敌破坏王》系列叫好不叫座,而难得一部叫好又叫座的《疯狂动物城》,迪士尼虽声称要制作续集,但却一直处于计划中的状态,至今未有同一世界观的新电影作品延伸。
放弃长期主义的迪士尼
保守主义不仅体现在电影出品的策略上,迪士尼目前整个企业的发展也深陷不得不保守的泥潭。
5月中旬,迪士尼发布了二季度财报,这是鲍勃·艾格回归之后的第一个完整财季。面对媒体时,鲍勃·艾格表示对本季度的所取得的成就很满意,“包括我们流媒体业务财务业绩的改善,这反映了我们在整个公司进行的战略变革,来重新调整迪士尼以便保持持续增长和成功。”
满意的核心原因在于盈利,二季度迪士尼净利润约12.71亿美元,同比增长170.43%。而获得高利润的直接因素就是流媒体的减亏,财报显示,包括流媒体业务在内的直接面向消费者的收入增长了12%,营业亏损从7亿美元降至2亿美元。
流媒体减亏来自于会员收入的增长和营销成本的下降,但这部分增长的会员收入主要是由去年年底的订阅费用涨价所带来的。去年12月,Disney+上线了一个支持广告的套餐,并将无广告版的订阅费定为每月11美元,上调了38%。
值得忧虑的是,过去几年用大力的版权内容投入砸出来的会员高速增长,在如今重视利润的节点被迫“开倒车”,牺牲了会员数量。据财报显示,本季度流媒体共流失了400万用户,而此前的市场预期为增加134万。
这也影响了投资者对迪士尼的长期信心,财报发布当天,迪士尼股价盘后大跌4.5%。
不过,用户的流失主要是在印度市场,受印度板球联赛版权流失的影响。除此之外的核心Disney+订阅用户数环比增长1%,ESPN+和Hulu的用户也未缩水,尚在可接受范围内。
在财报电话会议上,鲍勃·艾格不但认可了此前的提价策略,还表示Disney+将在今年晚些时候提高无广告流媒体服务的价格,在欧洲上线有广告版的订阅服务,继续优化定价模式。
提高定价固然能带来更高的订阅收入,但会员规模的扩张恐怕要持续面临停滞。尤其是在新出品电影回归院线,流媒体独占内容大大减少的情况下,更难有驱动用户增长的新动力。
而年初迪士尼也进行了涉及约7000人的大规模裁员,其中去年设立的元宇宙部门遭到了整体裁撤。
不难发现,这几年探索的几个新方向,在求利润的节点上已经被迪士尼或放弃或搁置,这与前几年力推大刀阔斧改革,做好莱坞求变“急先锋”时的迪士尼已然大相径庭。抢占未来用户的心智,如今看起来远远不如让投资人重新恢复信心重要。
但迪士尼的所有业务,核心都是围绕着内容IP来建立的,如果要对这家企业真正有信心,势必要以内容IP持续受欢迎为核心。在保守主义倾向下,实际上是很难一直保持内容领域引领地位的,漫威如此,迪士尼本身亦如此。
什么叫元宇宙啊
什么是元宇宙?让我们一起来了解下。
元宇宙是通过数字化形态承载的平行宇宙,通过虚拟增强的物理现实,呈现收敛性和物理持久性特征的,基于未来互联网,具有链接感知和共享特征的3D虚拟空间。
元宇宙一词,诞生于1992年的科幻小说《雪崩》,小说描绘了一个庞大的虚拟现实世界,在这里,人们用数字化身来控制,并相互竞争以提高自己的地位,到现在看来,描述的还是超前的未来世界。通过对元宇宙构思和概念的“考古”,可以从时空性、真实性、独立性、连接性四个方面去交叉定义元宇宙。
1、时空性:从时空性来看,元宇宙是一个空间维度上虚拟而时间维度上真实的数字世界。
2、真实性:从真实性来看,元宇宙中既有现实世界的数字化复制物,也有虚拟世界的创造物。
3、独立性:从独立性来看,元宇宙是一个与外部真实世界既紧密相连,又高度独立的平行空间。
4、连接性:从连接性来看,元宇宙是一个把网络、硬件终端和用户囊括进来的一个永续的、广覆盖的虚拟现实系统。
10月13日,全国第一家元宇宙协会机构——中国民营科技实业家协会元宇宙工作委员会在京成立。据元宇宙工作委员会秘书长吴高斌介绍,元宇宙工作委员会由“产学研用金服”等近70家机构发起,得到了包括文化、智慧、乡村振兴、智能制造、VR、人工智能等十几个领域的机构与协会的大力支持。
拓展:
有哪些公司在应用元宇宙?
1、微软:2021年5月,微软CEO表示,微软致力于搭建“企业元宇宙”,并在7月份的MicrosoftInspire演讲中明确提出“企业元宇宙”的概念,即通过构建资产、产品的数字模型,形成跨越人、地方、事物及其互动的复杂环境,实现物联网、混合现实的整合,并以此提高在专业软件市场的主导地位。
2、Facebook:Facebook的创始人兼CEO扎克伯格在7月份的收益电话会议上表示,该公司的长期愿景是建立一个“元宇宙”与此同时,Facebook或是最高调进军元宇宙的巨头,其创始人扎克伯格直接表示,未来几年,会从社交媒体公司转为一家元宇宙公司,公司将有约20%的员工在AR/VR事业部。
3、亚马逊:自2018年以来,亚马逊一直在神秘地开发"全新的VR购物体验",试图借助Metaverse搭建虚拟的购物空间,使购物者可以与数字产品进行互动。
4、迪士尼:迪士尼首席技术官表示,搭建"主题公园Metaverse"将成为迪士尼主题乐园的下一步发展图景。随着技术发展,未来的主题公园可以不再受到物理世界的限制。自从2016年以来,迪士尼一直在探索通过360度视频服务提供VR骑行。
5、Nvidia:2021年8月11日,Nvidia宣布了NvidiaOmniverse计划,建立全球首个虚拟合作和模拟平台,将于Blender和Adobe进行新的整合,开放给数百万人使用。Nvidia首席执行官表示,元宇宙即将到来,NvidiaOmniverse通过使元宇宙的愿景成为现实来连接世界,建立一个从个人到大型企业、每个人都可以与他人合作的革命性的虚拟世界的平台。
今天的分享就是这些,希望能帮助大家。
什么是VR旅游
旅游是很美好,但是在人挤人的状态下怎么也美好不起来。刚刚过去的十一长假,现在对于很多年轻人来说是一个恐于出门的长假。我国作为一个人口大国,旅游怕的就是“想到一块去”。毕竟平时大家都没有时间,只能趁假期去旅旅游,散散心。结果就是每年各大景区人头攒动,只看人不看景了。不免就让人扫兴,也让不少想旅游的人“望洋兴叹”了。而且旅游业最大的问题还在于“柠檬市场”严重,信息的严重不对称导致游客们一直说着一句“看景不如听景”的话。
对此,一个新兴的旅游行业应运而生:“VR+旅游”。顾名思义就是用VR来做的旅游业,通过VR设备让人置身景点场景之中,让人足不出户的进行一次感官的旅游,而VR旅游能否改善“柠檬市场”严重的旅游业呢?
VR+旅游方式多样
VR+旅游也不单单只有让人看景观景一种模式,根据目前市场上存在的VR+旅游的例子,大致可以归为三大类:
1、正统的VR形式的虚拟旅游
这种就是用VR来“旅游”,通过VR头显等硬件设备,重现景区VR内容,让人足不出户就置身于景点内,进行一次旅游的感官体验。比较具有代表性的就是第三星球、故宫展览等。第三星球以一个景点一个APP的方式提供国内景区的VR视频,而故宫博物馆以一期一个主题的方式为用户提供不同展厅不同展品的VR视频,即使错过线下展览也可以通过APP观展。这也是VR+旅游数量最多,占比最大的模式。
2、切入旅游附加项目,为真实的旅游服务类型
这种VR+旅游最火的是VR+旅馆,这种是为实际旅游业服务,通过将VR技术应用到酒店,能够让游客们提前对景区住宿条件进行预览,与传统的照片对比,三维立体的空间更能系统的展示酒店实际的情况,以方便游客选择。此外还有街道,景区周边路线等的VR,都是为实际旅游业做服务。这类的代表有美国的Expedia。该公司为消费者提供VR选择酒店的服务,其负责产品和设计的高级VP表示:VR可以改变人们在线决策的方式,让用户“进入”酒店房间并查看配套设施。
3、自身用VR塑造一个旅游项目
这种是自己用VR打造一个旅游游玩项目,类似大规模的VR线下体验店的感觉,不过是规模更大,系统更完善,有相应的游玩系统,比较有代表性的就是VR主题公园。早在多年前,迪士尼等主题公园已开始尝试通过各种技术让虚拟游玩项目达到逼真的效果,今年“五一”黄金周期间进行了VR主题项目试营业三亚鹿回头景区等等,都开始利用VR技术让人的游玩变得更有趣,更难忘。
这三种VR+旅游,第一种是主流,占据了VR旅游市场的绝大部分,虚拟旅游主要还是为了迎合人们没时间的情况衍生出来的。这些VR+旅游在如今旅游业中又有什么竞争呢?
VR+旅游切合市场需求
VR+旅游主要是在时间和内容上切入市场。
VR+旅游迎合了“碎片化时间”,而且相对便宜。旅游的两个要素是金钱和时间。资金上VR+旅游所涉猎的虚拟旅游相对于真实的旅游,价格上要便宜了不少,即使没有设备,也能够花少量的资金去线下体验店尝试。同时对于当今社会大众来说,“碎片化时间”是普遍现象。人们迫于工作、家庭、学习等因素,往往没有完整的几天、一周的假期,有时候只有几个小时,或者半天、一天的休息时间。这种零散的,碎片化的时间,很多时候不能够支持游客们去进行一次实际的旅游,而迎合和这种“碎片化时间”,VR+旅游的虚拟旅游就十分合适。用户们往往只需要一下午,去体验店就能进行一次虚拟旅游,有条件自己有VR设备的,甚至能利用闲暇的一两个小时就可以来一次虚拟旅游了。
VR+旅游内容多样,具有丰富的可玩性。
VR+旅游的内容是吸引人的另一大因素,不仅仅是普通的景区景色方面的内容,VR+旅游因为是提前录制的内容,介绍和解说也会更加的详细完善。而且也可以让夏天的人看到冬天的雪景,而随着技术的不断进步,甚至比如古代游,宇宙行、电影场景游、动画场景游等特色项目,毁于战火或者自然灾害的景点等等。而对于VR主题公园来说,用VR技术更能为前来主题公园寻求刺激或者乐趣的人提供了更新奇的体验,同时也给没有能力购买昂贵VR设备的普通用户提供了一次体验机会。
新兴事物的发展本身就是为了解决相应的需求。VR+旅游正是迎合了市场需求,解决一部分没时间、没资金进行实际旅游,但又想有旅游体验的用户需求。
但是VR+旅游毕竟不是真正的旅游,也不能完全代替旅游。人们在闲暇的零散时间进行一次虚拟旅游,虽然有旅游体验,但是往往还是会意犹未尽。就像我们吃了一份“海鲜味”的泡面,虽然有海鲜的味道,但是远远达不到真是海鲜的程度,这时候我们会不会再想有机会去真正的吃一顿海鲜呢?我想即使不会真的去,也大多会想一想,这就是其广告价值。VR+旅游让人利用闲暇时间粗略的体验一次虚拟旅游,所带来的更多的是让人们产生去该景点旅游的冲动,以此能刺激真正旅游业的发展。
此外还有一些小的方面,比如用VR+旅游进行导游的培训,让他们在学校等就可以进行实际演练等等。那VR+旅游具有如此的优势以及发展价值,是不是前途就能一帆风顺呢?VR+旅游终究不是真正的旅游方式,旅游还是要真正的走出门才行。路上遇见的人和风景都是不能被替代的,这些都是VR带不来的。但是VR可以做到别的,例如提前看看当地的特色,还可以运用在预订酒店VR看房之类的辅助出行的方式上。
web3和元宇宙有什么区别
1、概念不同。
元宇宙将是一种前所未有的大规模参与式媒介,所有用户都可以参与、创造、分享并从中获利。元宇宙并不等同于虚拟空间、虚拟游戏、虚拟平台,它不会只由一家公司控制,用户的数字化身可以自由地在不同平台之间穿梭,每个人将拥有自己的通用身份、通用钱包。
而Web3的概念则是例如人们可以利用虚拟形象在亚马逊的虚拟商店里买衣服,然后再穿着这身衣服去迪士尼的虚拟乐园里买票游玩,再把游玩记录传送到虚拟社交媒体上。
在这个过程中人们不需要去每个平台上注册不同的账号,不需要用不同的结算方式,不需要任何第三方验证,所有的数据都将记录在同一个数字身份的账号之中。
Web3的理念是创造一个更加民主化的互联网。没有一个实体可以控制信息流,更不会因为坐拥硬件所有权的人能够“拔插头”就破坏网络。理论上,Web3中的应用程序运行的服务器、系统和网络,以及数据存储的地方,都将由用户自己拥有,用户投票决定网络的规则和条例。
2、构成不同。
元宇宙是个虚拟世界,而Web3则是理念或者愿景。元宇宙理念跟Web 3一脉相承,而Web 3就是元宇宙持续运行的基石。元宇宙有几个重要元素:分布式数据库、加密技术、边缘计算等底层技术。有了这些技术的成熟化才能说是Web 3时代的到来。最终以上这些技术再加上显示技术(AR/VR)、人工智能等才可以说元宇宙完成落地。
监管的挑战:
无论Web3多么去中心化,监管问题始终是其发展的道路上不可避免的问题。Web3如何和政府的监管相结合,技术、法律和行政界共同讨论出一套行之有效的监管政策,将是Web3能够持续发展的必要保障。
Web3所提出的去中心化设想,在本质上就对监管提出了很高的要求。这也是为什么扎克伯格在多年前所提出的要建立Libra数字货币联盟(如今改名为Diem,2022年初宣布出售)时遭遇各国到极强的阻力,最后不了了之。如何建立一套与Web 3时代相适应的运行规则,各方要扮演什么样的角色,还需要长时间讨论、摸索以及试错。
币圈pfp是什么意思
PFP(头像类)NFT是IP的新范式:PFP的本质是诞生于Metaverse的IP,是元宇宙的新品牌。
NFT当然不止是PFP,他有许许多多的类别:社区Pass、艺术家、Land、POAP等等。这里主要讲我对PFP类NFT的观点。如果你对币圈有不懂的或者有把握不定的山寨币,如果你也对一级市场和暴涨山寨币感兴趣,可以加关注公,众号;枯藤老树新芽,了解点位行情,加入我们的交流讨论更多币圈的致富之路。欢迎私信,有问必回。
PFP是IP的新范式:PFP的本质是诞生于Metaverse的IP,是元宇宙的新品牌。在Web2.0的世界里,我们都知道最赚钱的IP,当属精灵宝可梦。从1996年诞生至今,收入超1100亿美元。而TOP10都是我们耳熟能详的名字:Hello Kitty、米老鼠、维尼、星球大战、迪士尼公主、面包超人、漫威、马里奥和哈利波特。
迪士尼的元宇宙是什么和什么叫元宇宙啊的问题分享结束啦,以上的文章解决了您的问题吗?欢迎您下次再来哦!

发表评论 取消回复